4月15日,首屆熔銅藝術節(jié)暨朱炳仁798藝術館在北京798藝術區(qū)正式啟幕,朱炳仁熔銅藝術二十周年學術研討會同日在該館舉行。這一系列紀念活動,標志著中國工藝美術大師朱炳仁開創(chuàng)的熔銅藝術,從“青銅時代”正式邁入“熔銅時代”,成為彰顯中國藝術自信的重要載體。
熔銅20年:從一場意外到一種藝術語言
2006年,朱炳仁在常州天寧寶塔建設現(xiàn)場偶得靈感,發(fā)現(xiàn)了銅液在高溫下自由流淌所形成的恣意肌理,由此創(chuàng)立“無模可控”的熔銅藝術,打破了三千年“模具鑄銅”的傳統(tǒng)范式。“不是我在創(chuàng)造,是銅自己在說話。”朱炳仁這樣形容那場頓悟。這一刻,改寫了中國當代銅藝的歷史軌跡。
二十年來,熔銅藝術從常州出發(fā),不僅走進中國國家博物館舉辦個展,多件作品被國博永久收藏;足跡更遍及香港、澳門、新加坡、柏林、巴黎、大阪、迪拜等全球藝術殿堂,成為中國當代藝術中一張獨特的文化名片。
“熔銅藝術以中國原創(chuàng)的藝術語言,不僅是展示中國,更是與世界對話。”國家級非遺銅雕技藝代表性傳承人朱軍岷表示。
當天下午,中央美術學院藝術管理與教育學院副院長趙力主持了學術研討會,十余位國內外專家學者以“從青銅時代到熔銅時代”為命題,圍繞熔銅藝術的誕生邏輯與美學建構進行交流。專家們認為,熔銅藝術讓銅從“器”的范疇走向“道”的層面,寫下了中國原創(chuàng)藝術在世界藝術史中的時代答卷。
798新館:熔銅與色彩的對話
全新啟幕的朱炳仁798藝術館坐落于798藝術區(qū)心臟地帶,純白建筑與銅的裝飾交織,極具現(xiàn)代質感。館內陳列了《燃燒的向日葵》《跳舞的人》《千浪卷雪》等經典熔銅作品,其熔銅的肌理與強烈的色彩,搭配精心設計的光影裝置,共同營造出沉浸式的銅色美學體驗。
為紀念二十周年推出的“水果Party”系列作品,以蘋果、香蕉等日常水果為符號,用熔銅的“無模之形”結合庚彩的“流動之色”,象征二十年匠心耕耘后的累累碩果。此外,紀念作品《天葵》以天球瓶形態(tài)承載20朵形態(tài)各異的葵花,呼應二十載光陰。談及這件作品,朱炳仁動情地說:“20年前,熔銅藝術與孫兒一同來到我身邊,這是上天的禮物。”
點亮新章:從798走向廣闊天地
開幕式上,熔銅藝術節(jié)巡展地圖點亮了一座座舉辦藝術展的城市。從“銅上金彩”澳門藝術首展,到常州博物館“熔吟”藝術展,從寧波版畫節(jié)熔銅藝術展,到規(guī)模最為盛大的杭州江南銅屋藝術展……這位82歲高齡的藝術家長征未歇,還將在四川三星堆博物館等地繼續(xù)辦展。
“八十而立,只要心還在跳,火就不能滅。”朱炳仁在現(xiàn)場的這番話擲地有聲。他接著說:“我始終相信:銅的邊疆,就是人類想象力的邊疆。想象力到哪,銅就能到哪。我想陪它走下去,陪它走得更遠。”